Stalker est né de la nécessité de faire face à mes propres angoisses et aux vertiges liés aux traumatismes de l’enfance.
Depuis plusieurs années, j’avais l’ambition de réaliser un film réaliste, stylisé et effrayant. L’idée d’aborder un thème universellement terrifiant à travers la figure mystérieuse du harceleur (Stalker) s’est imposée naturellement.
Que se passe-t-il lorsqu’on se sent différent dans une société individualiste, où la méfiance et la peur de l’autre sont devenues quotidiennes ?
Le personnage de cette jeune femme suivie par une entité abstraite, qui incarne tous les harceleurs et agresseurs de rue, est né de cette question à la fois éthique, philosophique et potentiellement tragicomique.
Ce sentiment d’anxiété dès que l’on quitte sa bulle de sécurité, son havre de paix, est profondément ancré dans une réalité qui nous concerne tous — mais surtout les femmes.
Cette peur peut engendrer une paranoïa exacerbée, jusqu’à basculer dans l’hallucination.
C’est précisément ce que j’ai voulu explorer dans STALKER.